潘大少日子過太爽....

 
◆原　　名：Suits Season 2
◆譯　　名：西裝革律 第二季
◆演　　員：Patrick J. Adams ... Mike Ross
Gabriel Macht ... Harvey Specter
Meghan Markle ... Rachel Lane
Gina Torres ... Jessica Pearson
Rick Hoffman ... Louis Litt
◆類　　型：法律
◆片　　長：每集45分鐘左右
◆本季首播：美國時間2012年6月14日
◆國　　家：USA
◆語　　言：英語
◆字　　幕：YDY-YTET字幕組出品中文字幕
◆官方網站：www.usanetwork.com/series/suits
◆簡 介：
廣大腐女翹首以待的《西裝革律》終於要迎來第二季了！其實簡介君覺得這個劇根本不用回顧劇情啊！貼一些哈叔和小麥摟摟抱抱的照片給大家看看就差不多了。但是本著認真負責的精神，我們還是來介紹一下上一季的劇情。
……
大腦突然空白了，因為簡介君一個案情都沒有想起來。只想起小麥叫的那聲「三賽」啊！其實這個劇主要講的是一個八面玲瓏、美艷無雙、無所不能的高富帥律師大叔，收了一個心地善良、天真爛漫、才華橫溢的小學徒，於是兩個人（很甜蜜地）一起解決各種法律案件的故事。
當然，這部的亮點可不止他們哦。還有犀利的女秘書Donna，競爭對手兔牙哥Lou，霸氣女上司Jessica，乖巧可愛的Rachel，他們也讓這部律政劇變得活色生香起來。
在第一季末尾，小麥的廢柴朋友出於羨慕嫉妒恨等各種心理，想舉報了小麥的假學歷。第二季中，哈叔能力挽狂瀾，挽救自己可愛的同伴嗎？兩人又會遇到什麼發人深省的案情呢？讓我們拭目以待吧！祝在第二季裡無往不利！雙宿雙飛！
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◎譯　　名　火之戰車/烈火戰車
◎片　　名　Chariots of Fire
◎年　　代　1981
◎國　　家　英國
◎類　　別　劇情/歷史/運動
◎語　　言　英語
◎IMDB評分 7.2/10 (21,235 votes)
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt0082158
◎片　　長　123 Mins
◎導　　演　休·赫德森 Hugh Hudson
◎主　　演　本·克勞斯 Ben Cross ....Harold Abrahams
　　　　　　伊安·查裡森 Ian Charleson ....Eric Liddell
　　　　　　伊安·霍姆 Ian Holm ....Sam Mussabini
　　　　　　約翰·吉爾古德 John Gielgud ....Master of Trinity (as Sir John Gielgud)
　　　　　　林賽·安德森 Lindsay Anderson ....Master of Caius
　　　　　　奈傑爾·達文波特 Nigel Davenport ....Lord Birkenhead
　　　　　　布拉德·戴維斯 Brad Davis ....Jackson Scholz
　　　　　　理查德·格雷弗斯 Richard Griffiths ....Head Porter - Caius College
　　　　　　帕特裡克·杜爾 Patrick Doyle ....Jimmie (as Pat Doyle)
　　　　　　邁克爾·朗斯代爾 Michael Lonsdale ....Extra
　　　　　　Daniel Gerroll ....Henry Stallard
　　　　　　Cheryl Campbell ....Jennie Liddell
　　　　　　Alice Krige ....Sybil Gordon
　　　　　　丹尼斯·克裡斯托弗 Dennis Christopher ....Charles Paddock
　　　　　　Patrick Magee ....Lord Cadogan
◎簡　　介
　　故事發生在1919年。英國貴族化的劍橋大學凱阿斯學院考進了一位猶太學生亞伯拉罕。這位青年深受種族偏見之苦,一心想成為贏得奧運會百米賽金牌得第一個猶太人,以此來對抗種族偏見,為同胞爭光。
　　蘇格蘭高地也有一個決心奪取奧運會百米金牌得青年利德爾。他父親是傳教士,本人是個虔誠的教徒。他認為,運動員應具備頑強意志和獻身精神,這和基督的教義是一致的,既然天賜他一雙快腿,就是要他為上帝爭光。
　　1920年,蘇格蘭和法國舉行田徑比賽,利德爾代表蘇格蘭參加。正當競爭激烈的時候,利德爾忽然摔倒,但他毫不氣餒,急起直追,終於搶先到達了終點。亞伯拉罕在看臺上目睹這場意志創造奇跡的比賽,十分激動。他熱切地請求意大利職業教練穆薩比尼指導他練習。穆薩比尼沒有答應。一九二三年,倫敦舉行全國性運動會,利德爾和亞伯拉罕在跑道上相會。利德爾獲得冠軍,亞伯拉罕落後了兩碼。他的女友、歌劇演員西比爾安慰他下次定能超過利德爾,但亞伯拉罕痛苦地說,他的速度似乎已達到了極限,再也無法提高了。在場的意大利教練看到在這個失敗者身上有一種渴望拚搏的精神,決定助他一臂之力,便對他說:「那兩碼包在我身上!穆薩比尼教練針對亞伯拉罕訓練不足的弱點,指導他從基本動作開始系統地進行訓練。失去自信的亞伯拉罕漸漸恢復了信心。
　　1924年,第8屆奧運會在巴黎舉行。英國隊起程赴法時,利德爾才知道百米預賽將在星期天舉行。按基督教規定,星期天是安息日,不得工作。他考慮再三,最後決定遵守教義,退出比賽。各國健兒雲集巴黎。英國王子威爾斯親王赴巴黎督戰。然而最有希望獲勝得百米選手利德爾卻臨時放棄了比賽,領隊懇切得要求他為國王的榮譽參加比賽。利德爾只回答:「國家、國王也都是上帝所造。」正在雙方相持不下之際,英國隊四百米選手林賽勳爵主動把自己參加四百米賽的權利讓給了利德爾,因為那場比賽不在安息日舉行。利德爾在最短時間內刻苦鍛煉耐力。比賽時,利德爾不僅奪得四百米賽冠軍,而且打破了這個項目的世界紀錄。觀眾向他歡呼,同伴把他抬在肩上。利德爾高舉起緊握的雙手,向無私地成全了他的林賽勳爵致敬。參加短跑的亞伯拉罕雖然沒有遭遇上利德爾,但和他角逐的對手全是美國短跑名將。不過亞伯拉罕這時已經領悟到,面前的障礙不是對手,而是自己的信心不足。他克服了這個心理障礙,信心百倍地參加了百米決賽,終於奪得了冠軍。
◎一句話評論
·Two men chasing dreams of glory!
·像許多偉大的電影一樣,《火戰車》通過其主題深刻闡述了人性。 ——芝加哥太陽報
·觀看本片已經成為很多人的一項愛好,並且看的次數越多,就會越覺得它好。 ——英國電影
·本片在電影史上有一個獨特的顯著標誌:電影音樂比電影本身要出名的多。 ——電影批評家
·大多數體育題材電影靠的是鄉愁和腎上腺素,《火戰車》則靠的是好的故事、好的導演和好的表演。 ——Reel評論
·本片是奧斯卡獎鍾愛的那類影片。 ——經典電影指導
◎獲獎記錄
·奧斯卡 第54屆(1982年) 最佳影片
·奧斯卡 第54屆(1982年) 最佳原創劇本
·奧斯卡 第54屆(1982年) 最佳服裝設計
·奧斯卡 第54屆(1982年) 最佳原創音樂
◎幕後製作
　　這部影片在商業和評論上的成功為八十年代長期處於低谷的英國電影業帶來了復甦的跡象,同時帶來了美國大製片廠對英國電影的投資和發行。評論界認為,本片迎合了英國人對回溯歷史的懷舊心理。而導演休·赫德森在談到影片的主題時說「我們需要一個社會準則,否則無論從個人還是集體的角度來講,我們都會垮掉」。而某種意義上影片中所反對的種種對於競賽、種族、宗教以及國家等等狹隘的理解正是當時的社會準則。這樣一種訴求無疑是符合美英傳統對於社會道德的主流標準的。當然影片的劇作是比較完整的,而對比賽情節的慢鏡拍攝也對以後有體育情節的電影類型有一定的影響力。影片曾獲得1981年奧斯卡最佳影片等四個獎項。
·關於影片背景
　　導演休·赫德遜1936年生於倫敦,本是電視片導演,讓他躋身於一流導演行列的影片,正是這部1981年導演《火的戰車》。本片在80年代初期僅用500萬的投資就攝制完成,原本曾經有過有一個用板球賽中的爭執來作為開場的歐洲版本開場。導演後來說,用一個太英國式的運動來表現角色的氣質,遠不如一段車站外的同行經歷來得更加讓人廣為接受一些。所以,這段開頭被剪掉了。
　　製片人大衛·波特納姆最初發現了這個故事。1977年當他因生病躺在位於洛杉磯租來的房子裡,於一個偶然的機會萌發製作此片的念頭。當時他從書房中隨手拿出一本書,想隨便翻翻來打發時間。這本書就是比爾·亨利所寫的《奧運會正史》。他看到了關於埃裡克及其傳奇事跡的記載。後來當他查閱更多資料時,他又發現了哈羅德·亞伯拉罕。兩人背景、宗教、性情及跑步動機都有極大不同,卻都是世界上跑的最快的人。「我常看這一類的書,」波特納姆道,「但就是不懂以前為何沒看這這個故事。我覺得這對我而言是很不錯的名人故事。我希望再獲得更多的資料。」「我們生活在這麼一個唯利是圖的社會裡。」他再次用了「利益」這個字眼,總而言之,他的意思是:此乃當今世界錯誤的潮流走向。「很久以來,我一直有這種感覺。我對那些不選擇謀利途徑的人,愈來愈感興趣。同時,運動似乎是個很好的隱喻,它較宗教更易於影射一些事物。」於是他遍尋當今劇作家,最後看中了科林·韋蘭特。「在科林·韋蘭特的劇本中,有些地方是頗具英勇氣息的,」大衛·波特納姆說道,「他經常很順利的將劇情帶向高潮,但卻以極巧妙,而不會讓人覺得做作的筆法來描述英雄的事跡。而這正是我們所需要的,於是我將資料交給他。」
　　編劇科林·韋蘭特於是開始研讀資料,花了好幾個月時間熟讀一些日記、書本、剪報以及論文報告,深入瞭解情況。對於埃裡克的角色,他在劇本上做了一些虛構的劇情,是埃裡克的妹妹珍妮所不贊同的,他縮短了伊利克得知奧運時間表的時刻:在電影上伊利克是在往赴巴黎參加奧運的途中,才得知100米徑賽的預賽將在星期日舉行;他在影片上還插入珍妮和伊利克的哥哥羅伯也一塊兒到巴黎觀看這場奧運會,其實,這兩人當時都在中國;他也捏造出伊利克和亞伯拉罕斯二人間的一場徑賽等等,其實在1923年,於史達姆福德橋地區所舉辦的三A錦標賽中,要不是亞伯拉罕患喉疾,兩人的確是有比賽的機會。儘管編劇對一些細節進行了虛構,但是無損於影片表達其精神。
　　科林·韋蘭特說:「我對伊利克和亞伯拉罕斯這兩個人越來越有興趣,因為這逐漸顯示出:在這部片子,可以透過這兩個人表達兩個『自我』,亞伯拉罕斯所代表的『我』是原本的我:相當……難以阻攔的。而伊利克是代表『希望成為』並『試著去除偽裝』的我。」
　　「他們代表獲得勝利的兩種態度。亞伯拉罕斯自成功中得到些微的報償;最後他感到身體不適,他所獲得的成功比不上他所努力付出的心血。而伊利克參加運動比賽純粹是為了喜好;對他而言,賽跑就只是賽跑而已。」
　　對於大衛·波特納姆來說,這始終是一部非常特殊的片子。「我深愛它,因為它像是一回熱熱的沐浴。當我離開美國時,心情極其沮喪。我製作了《午夜快車》,卻無法帶給我任何快樂……因此,在我返回英格蘭之初,自己也不確定是否還要再留在製片廠。我開始對這份頗能獲得的工作感到不稱心。由於這個緣故,我改變作風,去製作一部完全無利可圖的片子。畢竟,這是部最不可能獲得高票房的片子。然而對我而言,卻是部相當淨化的片子,它讓我再度感到清新……我有時好不納悶;幾年來,我經常閱讀記載那類事物的書刊,何以沒注意到埃裡克這個人,突然間,竟在那本書中發現這一段文字?當我還余留殘生來拍一部這類的片子時,何以我會突然地發現這本書?」
　　《火戰車》獲奧斯卡最佳電影獎後,英國廣播公司(BBC)把埃裡克的故事拍成了一部記錄片,以英國鐵路史上享有盛譽的倫敦——愛丁堡的特別快車「奔跑的蘇格蘭人」(The Flying Scotsman)為名,全面地講述了埃裡克一生的動人故事。他的遺孀曾說道:「埃裡克在賽跑時,整個人都溶入其中。每次看他頭向後仰的模樣,就叫人覺得好笑。實在不懂他怎麼看得到跑道。我曾問過他這個問題,當時他只說道:『我很清楚自己是往那兒跑的。』他的笑容永遠是最吸引人的。」
　　對於中國觀眾來說尤為特殊的是,埃裡克這名英國傳教士,生於中國,獲得盛譽後回到中國傳教,並在三十年代死於日軍戰俘營,生前始終忠於自己的信仰,盡力幫助過許許多多貧苦的中國農民。
·關於片名
　　在完成了故事的初稿以後,編劇科林韋蘭德只構思出一個聽起來有點乏味的名字——奔跑者,他想要找一個更好的電影名字。靈感來自於週日晚上,當時他在翻電視頻道,正看見BBC宗教台播放系列音樂「天堂之音」,其中有一首振奮的聖詠「耶路撒冷」,其歌詞唱到「……給我那噴火的戰車……」,韋蘭德跳起來向他的妻子帕特裡夏叫到:「我找到了!帕特!火——戰——車!」這段小故事對於不太熟悉宗教的中國讀者可能比較難理解,在這裡稍微給出一點背景資料:基督教有一些早期書籍起初在歷史上曾經被擯斥於《聖經》門外,有一本叫作《以諾克書》(希伯來語,意指起源論)。這本書是《舊約·次經》的啟示文學之一,內容記載了在大洪水之前以諾克與上帝同行三百年所見的異象。以諾克是人類早期的始祖之一,摩西曾提過這個人,他是大洪水之前(距今12000年)的希伯萊族長之一,亞瑞德之子。幾千年來,他的名氣遠不及他的兒子米修撤倫(希伯萊語,意指「火箭製造者」)大,但他卻據稱活了969歲。同時,在他完成了塵世的工作後,還被一輛`噴火的戰車`接入天堂,不再回來。因此,不管編劇是否在內心想要用聖人「以諾克Enoch」來影射聖潔的「埃裡克Eric」,聖詠裡出現的那句「火戰車」歌詞,對於既想表現埃裡克這位既是天才運動員,更是虔誠基督徒,尤其是依靠信仰上帝來完成賽跑的人物的光輝事跡,又想同時表達對他的崇高敬意的編劇而言,「火戰車」無疑是最棒的影片名了。
·關於獲獎情況
　　影片獲得了1982年美國第54屆奧斯卡最佳導演、最佳男配角、最佳電影剪輯等七項提名,並最終最佳影片、最佳原創劇本、最佳服裝設計、最佳原創音樂四項大獎。有評論說,《火戰車》獲得當年的最佳影片獎,是奧斯卡二十年來最令人驚訝而又興奮的事情。
·關於電影音樂
　　在影片取得的1982奧斯卡金像獎的四座獎盃中,最佳音樂-原作配樂獎應該是特別實至名歸的。為本片譜曲的是作曲家Vangelis 范吉利斯。他可稱得上是八十年代的電子合成樂的翹楚,也是一位偉大的作曲家及配樂家,他有很多經典的電影配樂作品為人津津樂道。他在38歲時創作的《火戰車》配樂,甚至有人認為其與莫扎特的古典音樂一樣具有胎教功能。其他出名的作品有,1982年的《銀翼殺手》、《1492征服伊甸園 / 哥倫布傳》和《南極物語》、《亞歷山大大帝》等。
　　在范吉利斯的所有電影配樂作品中,也許人們的喜好各有不同,但是不能否認的是,《火戰車》的配樂,算的上是最耳熟能詳的作品了,它的主題是如此鮮明而令人印象深刻,因此被後來廣泛地在廣告、電視、電影中反覆使用,有些時候甚至經常被放在搞笑肥皂劇場面中。因為音樂主題響起時,畫面上的人物做出跑步的慢動作的場景,實在創造了一個經典的電影橋段。同時,因為本片的緣故,該音樂主題也成為奧運會的象徵之一。或者更廣泛地說,它已經成為體育的象徵之一,可以在播放任何弘揚體育精神,激勵人奮進的畫面時採用。
◎花　　絮
·本片需要大量的愛德華七世時期的服裝,同年的另一部片子《烽火赤焰萬里情》也是描繪同一時期的內容。隨著拍攝時間流逝和預算超支,服裝變得越來越緊俏,如果不提前預定的話,根本就沒法搞到這種服裝。
·法國演員Michael Lonsdale演出了這部影片,但是在最終完成的片子中,沒有留下一個有他的鏡頭。
·本片獲得的奧斯卡最佳影片獎陳列在英國約克郡的國家攝影、電影與電視博物館裡。
·在奧運會的群眾場面中,為了不讓群眾演員顯得突出,因此讓他們穿黑色的衣服。那些設法穿著愛德華七世時代服裝的群眾演員會得到20英鎊酬勞,只穿普通衣服來的群眾演員的酬勞則是10英鎊。扮演跑步運動員的那些群眾演員,其酬勞則是普通群眾演員的3倍。在烈日下,他們有必要曬黑而顯得更加真實可信。
·電影的部分場景有幾天是在英國愛丁堡的Goldenacre地區拍攝的,為了還原歷史真實,每天早晨開拍前,電視天線必須得拿下來,到晚上拍攝結束後再安上去。如此多日之後,不可避免地,劇組和當地居民發生了一些磨擦。
·本片被稱為「20個在任何時代都被過分高估的電影」之一。
·劍橋大學三一學院拒絕在他們的大中庭裡拍攝影片中的「大中庭跑」(Great Court Run)場面。他們顯然是不想讓學院在電影裡被描繪為反猶太的形象。不僅如此,三一學院還勸說其他的學院也拒絕電影的拍攝,其中伊頓公學對此給予了支持。因此電影裡的大中庭跑雖然激動人心,卻並不是在三一學院實地拍攝的。在電影公映六年後,學院的院長在一個午餐會上公開承認,當年沒有與電影合作是犯了一個大錯誤。在那個午餐會前,三一學院重新舉行了一次大中庭跑比賽,由英國奧運選手Sebastian Coe 和Steve Ovett 參加。大庭跑的距離全長367米,後來該比賽通常會在三一學院每年新生入學的中午時舉行。影片表現的是哈羅德·亞伯拉罕成功跑完了全程, 其實該橋段來自1928年的真實事件,成功跑完的並不是哈羅德·亞伯拉罕,而是1928年阿姆斯特丹奧運會男子400米跑金牌得主大衛 喬治 布朗諾 塞西爾侯爵,在三一學院的大中庭,他成功地在正午鐘聲敲響12下前成功完成了該「大中庭跑」。從技術上來講,侯爵並不是第一個完成該表演的人,在1890年代,有一個人也完成了該表演,不過他是在鐘聲敲完12下以後的5秒才跑完的。
·事實上,第一個進行大中庭跑的運動員並不是哈羅德·亞伯拉罕,而是大衛·喬治·布朗諾·塞西爾侯爵,也就是影片中的Lord Lindsay。之所以要修改這個史實,因為製片人大衛·波特納姆是一個社會主義者,他不想表現一個貴族的跑步,這也是塞西爾侯爵不想讓自己的真名出現在影片中的原因。
·哈羅德·亞伯拉罕首次遇見西比爾 戈登的場景中,西比爾正在表演《日本天皇》的主角Yum-Yum。這個橋段既可能是個與事實有出入的疏忽,也可能是導演故意安排的羅曼蒂克的修改。在真實生活裡,哈羅德·亞伯拉罕的妻子叫西比爾.艾娃絲,她確實曾經在D『Oyly Carte歌劇公司工作。不過在影片中,西比爾·戈登是歌劇院的首席女高音,而生活中,西比爾·艾娃絲是劇院裡的輔助女高音,她在《日本天皇》裡扮演的角色也不是主角Yum-Yum,而是一個配角Peep-Bo,另外,她也只在該劇院演了一個演出季而已,那是在1924年之後的6年,1930至1931年度。
◎穿幫鏡頭
·奧運會400米比賽時,埃裡克手裡弄皺的紙片(聖經裡的紙片)在鏡頭切換中不見了。
·當陸軍上校約翰凱迪會見薩姆時,本來握在上校右手的手杖在鏡頭切換時突然就跑到左手了,這樣上校就能空出右手來跟薩姆握手了。
·影片中有一個長鏡頭,表現的是運送運動員去往法國的船。我們能清晰地看到船上的雷達天線。幸運的是,這還不是噴頭旋轉式噴灌器,錯的不算特別離譜。
·當埃裡克和詹妮在愛丁堡的山坡上談話時,背景裡有個人穿著二十世紀七八十年代的運動服在散步。
·在電影開頭的十分鐘左右,敘述說「1919年,10月10日,星期四……」事實上,那年的這個日子是星期五。

 
◎譯　　名　諸神之怒/諸神之戰2/諸神之戰2：諸神之怒/狂.神.魔戰(港譯)/怒戰天神(台譯)
◎片　　名　Wrath of the Titans
◎年　　代　2012
◎國　　家　美國
◎類　　別　動作/冒險/幻想
◎語　　言　英語
◎IMDB評分 6.1/10 (25,318 votes)
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt1646987
◎片　　長　99 Mins
◎導　　演　喬納森·理貝斯曼 Jonathan Liebesman
◎主　　演　薩姆·沃辛頓 Sam Worthington ....Perseus
　　　　　　連姆·尼森 Liam Neeson ....Zeus
　　　　　　拉爾夫·費因斯 Ralph Fiennes ....Hades
　　　　　　埃德加·拉米雷茲 Edgar Ramirez ....Ares
　　　　　　托比·凱貝爾 Toby Kebbell ....Agenor
　　　　　　羅莎曼德·派克 Rosamund Pike ....Andromeda
　　　　　　比爾·奈伊 Bill Nighy ....Hephaestus
　　　　　　丹尼·赫斯頓 Danny Huston ....Poseidon
　　　　　　約翰·貝爾 John Bell ....Helius
　　　　　　Lily James ....Korrina
　　　　　　Alejandro Naranjo ....Mantius
　　　　　　Freddy Drabble ....Apollo
　　　　　　Kathryn Carpenter ....Athena
　　　　　　馬特·米爾尼 Matt Milne ....Elite Guard No. 1
　　　　　　Kett Turton ....Elite Guard No. 2
　　　　　　西妮德·庫薩克 Sinead Cusack ....Clea
　　　　　　Spencer Wilding ....Minotaur
　　　　　　Juan Reyes ....Prison Warden
　　　　　　Jorge Guimera ....Theodulus
　　　　　　Asier Macazaga ....Theron
　　　　　　Daniel Galindo Rojas ....Eustachius
　　　　　　Lamberto Guerra ....Timon
　　　　　　George Blagden ....Solider 1
　　　　　　Killian Burke ....Soldier 2
　　　　　　Alastair Cording ....Villager 1
　　　　　　Caoilfhionn Dunne ....Woman 1
　　　　　　Martin Bayfield ....Cyclops
◎簡　　介　
　　在擊敗巨大的海怪克拉肯之後十年，珀爾修斯，這個宙斯和人類的私生子過著平靜的漁民生活。他和自己的家人以及十歲的孩子赫利烏斯生活在一起。可是，珀爾修斯不知道的是，生活中巨大的動盪正在慢慢來臨。
　　因為人類的不忠，奧林匹斯山的諸神們正在慢慢喪失自己不死的特權，而且對於那些關押在地牢裡的泰坦神，也漸漸喪失了控制權。宙斯的父親，曾經被和那些泰坦一起送往地獄最底層的克洛諾斯也正在伺機東山再起，對自己的兒子宙斯發起倒戈一擊。在叛變的哈迪斯和宙斯的兒子阿瑞斯的幫助下，克洛諾斯把宙斯綁架到了地獄之中，把他的力量注入到了泰坦神的身上。如果時機成熟，克洛諾斯掌權，那麼他將把這些怪獸全部釋放到人間，那個時候人間將變成地獄。
　　現在，珀爾修斯再也無法坐視不管了，他和安德洛墨達皇后、波塞冬的兒子阿吉諾以及墮落天神赫菲斯托斯一起，來到了地獄，找到了克洛諾斯和那些泰坦神。他們要對黑暗力量發動最後的猛攻，以挽救人類。
幕後製作
　　憤怒的力量
　　要拍攝《諸神之戰》的續集的主意，早在《諸神之戰》還未上映之時，就被提到了日程上。當時，製片方為影片設計的標題叫做《諸神回歸》（Return of the Gods）。後來，因為這個標題沒有太多的看點，而被更改成了《諸神之怒》。對於影片，頂替前作導演路易斯·萊特裡爾成為續集導演喬納森·理貝斯曼說：「在這一集裡，故事將更為宏大。而且，我們也將對珀爾修斯的情感進行更深層次的挖掘。應該說，《諸神之怒》是一部講述珀爾修斯歷險經歷的影片，他得到了一個機會，可以為自己的身份和認知來作戰。當然，我們並不會把他當作一個神來塑造，因為那樣拍攝影片的話，就會失去很多的看點。希臘神話之所以迷人、之所以歷久不衰，原因在於其中所蘊含的情感的真摯。悲劇、喜劇、背叛、復仇等等更元素都能在希臘神話中找到端倪。而我們只是借用了希臘神話的一個影子來拍攝電影。人人都知道宙斯、哈迪斯和泰坦巨怪，這樣的人物設定很適合來講述一個關於憤怒和復仇的故事。」
　　關於影片的「憤怒」的元素，喬納森·理貝斯曼這麼解讀，他說：「憤怒是一種最常見的情緒，不僅人類有，而且連天神也會有。在遭到背叛、欺騙之後，有這種情緒是很正常的。在這部電影裡，憤怒只是一個引子，最關鍵的是憤怒之後的復仇。我覺得，這部電影最大的看點就是諸神之間的搏鬥。在這些情節上，我們會對故事的視覺效果、場面進行升級，絕對會比上一部升級很多。而且，因為各種各樣的泰坦神都被釋放了出來，這集中的怪物也會更多、更奇怪。配樂上，我們也傾向於選擇搖滾樂，而不是敘述類的音樂。這一切的一切，都是希望能展示出一種力量感和憤怒燃燒的感覺來。」
　　英雄回歸
　　雖然更換了導演、編劇，但是影片的主要演員全部悉數回歸。尤其是薩姆·沃辛頓、連姆·尼森和拉爾夫·費因斯的回歸，使得這部電影很快變成為了影迷們翹首以待的對象。理貝斯曼說：「因為有了第一集的良好的票房和觀眾基礎，所以在續集裡召集回這群演員是一件很容易的事情，也是一件很棒的事情。應該說，除了這三個人之外，我想像不出還能有誰更適合扮演這三個角色了。影片中，我對這群神話人物的性格行進了改造。在希臘神話中，諸神都是自私自利的人，不關心自己的孩子和人間的疾苦。但是在這部電影中，我讓他們變成了具有曠闊胸懷的角色，不再是自私的人。宙斯甚至可以讓自己的兒子去幫助人類。我覺得這很棒，因為有人情味的角色，有人情味的英雄，才能更好地讓觀眾產生共鳴。」
　　對於這樣的改變，沃辛頓也持肯定態度。他說：「這樣的改變的確很有趣，也讓這部電影更具有時下的意義。我的角色在十年中也改變了不少。他變成了一個喜歡在田園生活中自我陶醉的人，不再願意作戰。不過，當使命感重新召喚他的時候，他又一次扛起了拯救人類的重任。而且，這次還有一個困難的選擇擺在了他的面前：那就是離開他的兒子去就父親宙斯，還是保護自己的兒子讓宙斯呆在地獄裡。這樣的選擇和困境，很有意思。」費因斯說：「正是因為有了這樣的變化，這部電影才顯得更加有趣。理貝斯曼對諸神關係的處理，對人物性格的刻畫，都很有自己的觀點。尤其是當諸神看到自己對人類的價值的時候，他們的心態的變化很值得揣摩和玩味。如果說，這部電影裡有什麼最值得我記住的內容，那就是這些諸神的性格和脾氣，因為這是我在之前的這些神話電影裡，從來沒有看到過的。理貝斯曼的處理非常具有特色和個性。」
後期轉制3D
　　《諸神之怒》仍將是後期轉製成3D格式，不會使用3D數字攝影機拍攝，而是採用傳統的膠片攝影機。導演喬納森·理貝斯曼稱作出放棄3D拍攝的決定經過了自己的深思熟慮，因為在他的心目中，《諸神之戰2》不僅僅是一部呈現視覺奇觀的奇幻大片那麼簡單，而是會像雷德利·斯科特的《角鬥士》那樣，是一部波瀾壯闊、震撼人心的史詩巨作，從畫面風格上來說，要充滿顆粒感，給人一種沉甸甸的歷史質感。理貝斯曼稱自己試用了多款數字攝影機但都達不到理想中的效果，不得已只能採用傳統的膠片來拍攝，因為膠片的顆粒感，以及對光線、對色彩無與倫比的表現力，最適合拍攝這種大氣磅礡的史詩性作品。
　　喬納森·理貝斯曼還稱通過後期製作將《諸神之戰2》轉製成3D格式是製片方華納兄弟的意思，自己其實一直對轉制3D比較牴觸。不過，理貝斯曼同時也表示，雖然是用傳統的膠片攝影機拍攝，但《諸神之戰2》在前期的實際拍攝中，會充分考慮後期的3D轉制，在加上最近兩年3D轉制技術已經有了突飛猛進的發展，保證轉製出來的3D效果不會比直接使用3D攝影機拍攝的差。花絮
·哈維爾·巴登曾經是扮演阿瑞斯的候選人，而詹姆斯·弗蘭科曾是扮演阿吉諾的候選。
·因為艾莉克莎·黛沃洛斯說自己「無法拍攝這部續集」，所以，她在前作中的角色要更換演員。而為了找到扮演安德洛墨達的演員，劇組連續試鏡了海莉·阿特維爾、喬治娜·海格（Georgina Haig）、詹尼特·蒙特戈裡、多米妮克·麥克艾麗戈特以及克蕾曼絲·波西等女演員。
·傑瑪·阿特登原本是要來出演這部續集的，可是由於他要出演《韓賽爾與格蕾特：女巫獵人》一片，而沒有了檔期，所以她沒能出現在這部電影中。
·影片的第一集在西班牙發行時，其標題為Furia de Titanes，如果翻譯成英文的話，叫做Wrath of the Titans－－和這部續集同名。

◎譯　　名　來自虞美人之坡/紅花坂上的海(港)/來自紅花坂(台)
◎日文片名　コクリコ坂から
◎英文片名　From Up on Poppy Hill
◎年　　代　2011
◎國　　家　日本
◎類　　別　動畫/劇情
◎語　　言　日語/國語/粵語
◎IMDB評分 7.1/10 (531 votes)
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt1798188
◎片　　長　90 Mins
◎導　　演　宮崎吾朗 Goro Miyazaki
◎主　　演　長澤雅美 Masami Nagasawa ....松崎海
　　　　　　岡田准一 Junichi Okada ....風間俊
　　　　　　香川照之 Teruyuki Kagawa
　　　　　　石田百合子 Yuriko Ishida
　　　　　　風吹淳 Jun Fubuki
　　　　　　內籐剛志 Takashi Naito
　　　　　　風間俊介 Shunsuke Kazama
　　　　　　大森南朋 Nao Omori
　　　　　　竹下景子 Keiko Takeshita
　　　　　　柊琉美 Rumi Horagi ....Sachiko Hirokoji (voice)
◎簡　　介
　　1963年,日本橫濱。在可以望見海港的小山丘上,松崎家的四姐弟居住於此。她們的父親亡故,母親又忙於工作,16歲的長女松崎海(長澤雅美 配音)不僅肩負起照顧弟弟妹妹的重任,還要負責照料寄宿於家中的客人們的起居。每天早晨,松崎海面朝大海,為過往的船隻升起信號旗,衷心祈願平安航行。乘坐拖船上學的17歲男孩風間俊(岡田准一 配音),每日見證著信號旗迎風飛舞。
　　東京奧運會即將召開,日本上下試圖建立美好嶄新的世界,被認為古舊落後的東西理所應當便遭到破壞。在洶湧躁動的時代大潮下,橫濱的某所高中也正經歷著一場不大不小的紛爭。委身於一幢歷史悠久的建築物內的校文化部,承載著數代學生的依戀與回憶,這裡更被學生們親暱地稱作「拉丁區(Quartier Latin)」。而如今,這幢古老的建築面臨著拆除的命運。為了保護心中的聖地,在新聞部任職的俊以極其激烈的方式向校方以及同學們傳達著保留建築物的意義。在這一過程中,海也不知不覺參與進來,她提議對「拉丁區」進行大掃除,讓人們知道這裡是一個多麼優雅舒適的所在。藉著這一事件,海和俊漸漸熟捻,且相互吸引。但是無情的現實擺在了兩個不諳世事的年輕人面前。
　　「如果討厭我了,請清楚地說出來。」
　　「我們可能是兄妹……」
　　戰爭的殘酷,戰後的混亂,以及父輩們的愛戀周轉,無不左右著海和俊的未來……
◎幕後製作
　　電影《來自虞美人之坡》根據1980年1~8月發表在少女雜誌《好朋友（なかよし）》上的同名漫畫改編（原著作者：高橋千鶴、佐山哲郎）。故事講述了20世紀60年代下的橫濱，16歲少女和17歲少年一段純潔的愛情。伴隨著東京奧運會召開前夕的喧囂與吵鬧，上世紀日本戰後經濟高度增長期所特有的躁動、激昂以及海濱小鎮清爽的世態情趣一一得以再現。
　　繼吉卜力工作室青年電影人5年計劃的首部作品《借東西的小人阿莉埃蒂》（導演米林宏昌）面世之後，在企劃階段就已討論十多年的《來自虞美人之坡》終於得以搬上一幕。此次擔任導演一職的並非新人，而是憑借《地海傳奇》正式出道，卻也因此飽受各方詬病的宮崎駿的兒子宮崎吾朗。在5年前的處女作中，宮崎吾朗的欠佳表現不僅惹來父親的不滿，也引發了原作者娥蘇拉?勒瑰恩（UrsulaK.LeGuin）對電影乃至宮崎駿所率領的吉卜力工作室的質疑。在此之後，吾朗遭到父親長達5年的雪藏。「這次再失敗的話，就辭去導演的職務！」抱著破釜沉舟的覺悟，宮崎吾朗再執動畫電影的導筒。故事的背景設在宮崎吾朗尚未出生的1963年，為了準確把握那個時代的氣息，他大量參考了當年日活公司拍攝青春映畫，如《赤い蕾と白い花》（1962）、《青い山脈》（1963）、《雨の中に消えて》（1963）、《美しい曆》（1963）等，從劇中人物的台詞到語氣語速都進行了深入揣摩。
　　作為父親以及工作室負責人的宮崎駿，雖然起初反對宮崎吾朗擔任本片的導演，不過也切實做好了保駕護航的工作。他本人擔任了影片的企劃、劇本等職務，此外還參與了人物和背景設定、草圖繪製等工作，包括影片的概念海報也由宮崎駿本人親自操刀。而在製作過程中，父子二人更是為了各自的理念展開艱苦卓絕的角力，宮崎吾朗在保有原劇本時代特色和現實性的基礎上，對相關場景、對白以及情節基調都做了相應改動，並且進一步強化了「從過去之中誕生未來」這一主題。可以說，這是一部凝結了宮崎父子全部心血的作品。
　　聲優方面，女主角松崎海由曾為遊戲《ニノ國 漆黑の魔導士》擔任配音的長澤雅美擔任，此次是她首次挑戰動畫長片的配音工作。男主角風間俊則請來在《地海傳奇》中便有過合作的岡田准一（V6）擔任，以30歲的「高齡」挑戰17歲的角色，對岡田來說不啻為一個挑戰。除此之外，其他角色則由竹下景子、石田百合子、柊琉美、風吹純、內籐剛志、香川照之等吉卜力工作室作品中的常客擔當，他們的出現勢必給吉卜力的動畫迷們帶來溫暖貼心的感覺。
　　因《地海傳奇》而聲名鵲起的手蔦葵這回再次與「伯樂」宮崎吾朗攜手，為影片獻上了主題歌《告別之夏（さよならの夏～コクリコ坂から～）》以及其他3首插入歌。這些曲目的編曲全由名音樂人武部聰志擔當，他輕快明朗的Jazz Pop曲風與雀躍昂揚的60年代頗為合拍，同時也為影片吹來了一股充滿希望的明亮氣息。
　　本片於2011年7月16日在全國457塊銀幕上公映，16、17兩日動員約45萬入場觀看，首周初登場排名第三。
◎花　　絮
·本片插曲《上を向いて步こう》為上世紀60年代流行於日本的金曲，由坂本久演唱。這首歌於1962年引入歐洲，獲得廣泛好評。後在法國更名為更富有日本風味的《Sukiyaki》，繼而風靡世界，一度在Billboard上排名第一，目前已有諸多演唱版本。杜琪峰的影片《真心英雄》亦將此歌作為貫穿全劇的重要元素。
·動畫版中，女主角的姓由原著中的「小松崎」改成了「松崎」。除此之外，海的母親名字由「虹江」變成了「良子」，職業由攝像師變成了大學副教授。松崎家的住客北見不僅姓名和職業發生改變，連性別也作了變更。
·早年間的宮崎駿侄女在山中小屋度假留下了許多少女漫畫雜誌，其中《來自虞美人之坡》引起了宮崎駿和製作人鈴木敏夫的注意。此後進行了長達十多年的電影化討論，直到製作《借東西的小人阿莉埃蒂》期間才將拍攝計劃提上日程。
·當年與《來自虞美人之坡》一同登載在雜誌上的還有《側耳傾聽》（導演：近籐喜文），這兩部少女純愛漫畫的另一共同點是都沒有完成連載。
·宮崎吾朗還為片中兩首插曲填寫了歌詞。
·松崎海每天早晨升起的是國際信號旗中的U旗（紅白）和W旗（藍白紅），前者代表「貴船將陷入危險狀態」，後者代表「本船需要醫療援助」。
·NHK配合本片專門製作了紀錄片《兩個人的「虞美人之坡」：父與子300日的戰爭（ふたり『コクリコ坂·父と子の300日戰爭～宮崎駿×宮崎吾朗～』）》，片中真實記錄了宮崎父子因理念不同而爭論的場面。

    
◎譯　　名　碟中諜4/碟中諜4：幽靈協議/不可能的任務4/碟中諜：幽靈協議/不可能的任務：鬼影行動(台)/職業特工隊：鬼影約章(港)
◎片　　名　Mission: Impossible - Ghost Protocol
◎年　　代　2011
◎國　　家　美國/阿聯酋
◎類　　別　動作/冒險/驚悚
◎語　　言　英語/俄語/阿拉伯語
◎字　　幕　英文
◎IMDB評分 7.6/10 (77,839 votes)
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt1229238/
◎片　　長　2h 13m
◎導　　演　布拉德·伯德 Brad Bird
◎主　　演　湯姆·克魯斯 Tom Cruise ....Ethan Hunt
　　　　　　傑瑞米·雷納 Jeremy Renner ....Brandt
　　　　　　寶拉·巴頓 Paula Patton ....Jane
　　　　　　西蒙·佩吉 Simon Pegg ....Benji
　　　　　　邁克爾·恩奎斯特 Michael Nyqvist ....Hendricks
　　　　　　弗拉基米爾·馬什科夫 Vladimir Mashkov ....Sidorov
　　　　　　Samuli Edelmann ....Wistrom
　　　　　　Ivan Shvedoff ....Leonid Lisenker
　　　　　　亞尼·卡普 Anil Kapoor ....Brij Nath
　　　　　　蕾雅·賽杜 Lea Seydoux ....Sabine Moreau
　　　　　　喬什·哈洛威 Josh Holloway ....Hanaway
　　　　　　Pavel Kris ....Marek Stefanski
　　　　　　Miraj Grbic ....Bogdan
　　　　　　Ilia Volokh ....The Fog
　　　　　　Goran Navojec ....Burly Russian Prisoner
　　　　　　Pavel Bezdek ....Prison Guard
　　　　　　拉迪斯拉夫·伯蘭 Ladislav Beran ....Control Room Guard
　　　　　　Jan Pavel Filipensky ....Control Room Guard (as Jan Filipensky)
　　　　　　Jiri Kraus ....Control Room Guard
　　　　　　Ales Putik ....Control Room Guard
　　　　　　Tomas Valik ....Control Room Guard
　　　　　　Pavel Cajzl ....Prisoner
　　　　　　Randy Hall ....Prisoner
　　　　　　Vitaly Kravchenko ....Scraggy Tooth
　　　　　　Andrej Bestcastnyj ....Kremlin Senate Building Desk Guard (as Andrey Bestchastney)
　　　　　　Martin Hub ....Kremlin Gate Security Guard
　　　　　　Ivo Novak ....Russian Agent
　　　　　　Anastasiya Novikova ....Russian Hospital Nurse
　　　　　　Marek Dobes ....Russian News Anchor
　　　　　　Claudia Vasekova ....Claudia Vasekova
　　　　　　Brian Caspe ....British News Anchor
　　　　　　Petra Lustigova ....Anna Lisenker
　　　　　　April Stewart ....Swedish Translator
　　　　　　Gina Hirsch ....IMF Operator
　　　　　　Ghaleb El Saadi ....Dock Worker (as Ghalib Al Saady)
　　　　　　Andreas Wisniewski ....The Fog's Contact
　　　　　　Michael Rys ....Russian Sub Captain
　　　　　　Dmitry Chepovetsky ....Russian Sub Ensign
　　　　　　Dawn Chubai ....San Francisco News Anchor
　　　　　　Nicola Anderson ....Julia's Friend
　　　　　　Keith Dallas ....Julia's Friend (as Keith Blackman Dallas)
　　　　　　Tammy Hui ....Julia's Friend
　　　　　　David Stuart ....Julia's Friend
　　　　　　Sabrina Morris ....Julia's Friend
　　　　　　米歇爾·莫娜漢 Michelle Monaghan ....Julia (uncredited)
　　　　　　文·瑞姆斯 Ving Rhames ....Luther Stickell (uncredited)
　　　　　　湯姆·威爾金森 Tom Wilkinson ....IMF Secretary (uncredited)
　　　　　 Mike Dopud ....Kremlin Subcellar Hallway Guard
◎簡　　介
劇情
　　當特工伊桑·亨特在莫斯科執行一個秘密的間諜活動的時候，一個恐怖分子安置的炸彈炸掉了俄羅斯的標誌性建築：克林姆林宮。俄羅斯政府隨即宣佈，這起襲擊已經超越了一般的恐怖襲擊的範疇，是完完全全的「戰爭的挑釁」。俄羅斯政府的論調讓它的對頭美國政府如坐針氈。無奈之下，美國政府只好就近派出了自己最強的特工伊桑·亨特，在俄羅斯執行一個叫做「幽靈協定」的秘密計劃。
　　為了讓亨特擁有完全的自主權，美國的特工組織讓亨特和他的三個搭檔從監獄中逃了出來。因為沒有官方記錄、沒有後援、沒有支持，亨特只能依靠自己的力量來完成行動。在異國的行動總是困難重重，更重要的是亨特自己的隊伍裡似乎還出現了內鬼。這次，伊桑·亨特有沒有能力再次力王狂瀾，完成不可能的任務，並阻止美俄之間的戰爭呢？
一句話評論
本片充滿了刺激與精彩兼備的場景。
——《娛樂週刊》
布拉德·伯德在第四部《碟中諜》身上完成了真正的「不可能的任務」：讓這個已經有15年高齡的系列煥發出了嶄新且令人窒息的活力與能量。
——《今日美國》
這是一部精彩絕倫的動作片：它的動作場景幾乎就像是一場動作戲的詩篇。
——《芝加哥太陽報》
本片的可信度基本為0，但卻妙趣橫生。
——《滾石》
幕後製作
　　動畫大導首部真人電影
　　當《碟中諜4》從口頭宣傳的計劃成為一部實實在在的電影的時候，相信沒有人會認為湯姆·克魯斯的再次主演是一個新聞。相反，倒是影片的導演布拉德·伯德引起了全球影迷，尤其是動畫影迷的注意。作為曾經拍攝過《鋼鐵巨人》、《超人總動員》和《美食總動員》的著名動畫導演，這是布拉德·伯德第一次拿起導筒執導一部真人電影，在他的眼中，真人電影和動畫電影又有什麼區別呢？
　　布拉德·伯德坦承地說，雖然兩者有一定的區別，但是區別還是微乎其微的。他說：「我一直是在把電影當做一種媒介來處理，因為電影並不是目的，而只是一個講故事、表達情感的手段。我已經做了20年的動畫了，所以很想來換個工作環境，拍攝一部真人電影。我從很小的時候就開始看動畫，裡面有人物、故事和情節。後來我接觸到了真人電影，那個時候我的父母都是希區柯克的影迷，我也就看了大量希區柯克的電影。長大之後，我欣賞了更多的真人電影。後來，我自己也進入了電影業發展。我總是認為動畫電影和真人電影沒有太大的差別。兩者都有鏡頭、表演、動作、剪輯、攝影機的角度，以及故事和人物等等元素。唯一不同的就是在拍攝動畫片的時候，你可以代替人物來表演，但是在拍攝真人電影的時候，是演員在攝影機前表演自己。而且更重要的是，這些由真人演員扮演的角色，往往會比動畫人物更具有說服力，因為動畫人物無論在表情還是在行為上，都無法擺脫擬人的影子和窠臼。但是真人演員的表演本身就是技術本身了。所以，拍攝真人電影，我能把更多精力放在故事和場景上，而不需要在演員表演的說服力方面話費太多時間。」
　　從單槍匹馬到團隊合作
　　在前三集裡湯姆·克魯斯扮演的伊桑多是一個人單槍匹馬完成任務不同，在這一集裡，克魯斯的三個夥伴幾乎是從頭到尾參與了任務的執行。不過，即便如此，克魯斯還是本片中最重要的角色。談及克魯斯的表演，伯德說：「他是一個很敬業的演員，很多高難度動作都堅持親自上陣。我們在迪拜的迪拜塔上有一個場景，這是全世界最高的人工建築物。湯姆就親自上陣完成了這個鏡頭的拍攝，堅持沒有用替身。我當時在想，他真的是瘋掉了。不過，對於拍攝電影來說，這樣的瘋子勁是必須的，因為這樣的商業片是要取悅全世界觀眾的，如果有什麼地方做的不夠好，肯定有人會不滿意的。」對於和伯德這樣的動畫大導合作，克魯斯顯得很開心。他說：「伯德是一個很專業的導演，他在拍攝前總是會做大量的前期工作，而不是到了現場之後在視情況而定。這樣的拍攝風格提高了影片的拍攝效率。我覺得，這可能和他是動畫片導演，很多事都喜歡親力親為有關係。」
　　影片中扮演克魯斯搭檔的也都是一線明星：傑瑞米·雷納、西蒙·佩吉和寶拉·巴頓。對於伯德的導演，英國演員西蒙·佩吉說：「我看了劇本，這個劇本很牛，我也很喜歡它。更重要的是，影片的導演是伯德，一個曾經拍攝過《辛普森一家》的傢伙，讓他來執導《碟中諜4》，這一定是哪個天才加混蛋才能想出來的高招。我很喜歡伯德，他是一個很有想法和智慧的導演。我也很喜歡克魯斯，因為他真的是太酷、太敬業了。伯德給這部間諜片帶來了很多不同凡響的感覺，也讓這部電影與前三集的《碟中諜》大相逕庭。所以，我一直說這是一部名為《碟中諜：幽靈協議》的電影，而不是《碟中諜4》」。
花絮
·本片是《超人總動員》的奧斯卡級動畫大導演布拉德·伯德的第一部真人電影。
·湯姆·克魯斯和文·瑞姆斯是本片中唯一的兩位參演過全部《碟中諜》4部電影的演員。
·勃蘭特這個角色曾經是被作為代替伊桑·亨特而設計的。因為有一段時間，湯姆·克魯斯對再次在銀幕上扮演這個超級特工感到厭倦。而製片方只好重新設計了一個人物來代替伊桑·亨特繼續出征。不過最終克魯斯確定再次出演伊桑。
·安東尼·麥凱、克裡斯托弗·艾根（Christopher Egan）、凱文·席格斯、克裡斯·派恩和湯姆·哈迪都曾經是扮演勃蘭特的人選。這個角色最終交到了傑瑞米·雷納的手上。
·勃蘭特這個角色曾經是被作為代替伊桑·亨特而設計的。因為有一段時間，湯姆·克魯斯對再次在銀幕上扮演這個超級特工感到厭倦。而製片方只好重新設計了一個人物來代替伊桑·亨特繼續出征。
·傑茜達·芭瑞特曾經來到過劇組試鏡。
·在影片的一支預告片的結尾，我們能看到一個導彈飛過舊金山的上空，直搗敵軍的指揮中心。其實，它飛向的是皮克斯公司的總部。
Videobitrate Scan:
Disc Info:
Length: 2:12:56
Video:
Video: MPEG-4 AVC Video / 26747 kbps / 1080p / 23.976 fps / 16:9 / High Profile 4.1
Audio:
Audio: English / Dolby TrueHD Audio / 7.1 / 48 kHz / 4492 kbps / 24-bit (AC3 Embedded: 5.1 / 48 kHz / 640 kbps / DN -4dB)
Audio: English / Dolby Digital Audio / 5.1 / 48 kHz / 640 kbps / DN -4dB
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【影片原名】Real Steel
【中文譯名】鐵甲鋼拳/鋼鐵勇士/鐵甲機器人/鋼鐵擂台(台)
【出品公司】Touchstone Pictures
【出品年代】2011 年
【上映日期】2011年10月7日 美國
【影片級別】USA:PG-13 (certificate #46703) | Ireland:12A | South Korea:12 | Japan:G | Norway:11
【官方網站】http://www.steelgetsreal.com/
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0433035/
【IMDB評分】7.5/10 (29,649 votes)
【國　　家】美國/印度
【類　　別】動作/劇情/科幻/運動
【導　　演】肖恩·利維 Shawn Levy
【主　　演】休·傑克曼 Hugh Jackman ....Charlie Kenton
　　　　　　達科塔·高尤 Dakota Goyo ....Max Kenton
　　　　　　伊萬傑琳·莉莉 Evangeline Lilly ....Bailey Tallet
　　　　　　安東尼·麥凱 Anthony Mackie ....Finn
　　　　　　凱文·杜蘭 Kevin Durand ....Ricky
　　　　　　霍普·戴維斯 Hope Davis ....Aunt Debra
　　　　　　詹姆斯·瑞布霍恩 James Rebhorn ....Marvin
　　　　　　馬可·魯傑裡 Marco Ruggeri ....Cliff
　　　　　　卡爾·尹 Karl Yune ....Tak Mashido
　　　　　　奧嘉·方達 Olga Fonda ....Farra Lemkova
　　　　　　約翰·賈丁斯 John Gatins ....Kingpin
　　　　　　索菲·利維 Sophie Levy ....Big Sister
　　　　　　泰絲·利維 Tess Levy ....Little Sister
　　　　　　查理·利維 Charlie Levy ....Littlest Sister
　　　　　　格雷戈裡·西姆斯 Gregory Sims ....Bill Panner
【內容簡介】
　　在不遠的未來,拳擊運動已經被高科技的機器人互博取代了。人類無法親自上場比賽,取而代之的是他們操縱機器人在賽場上廝殺。
　　休·傑克曼扮演的查理·肯頓在一場2000磅、6英尺高的機器人拳擊賽中丟掉了頭銜。因為輸了比賽,所以查理活的窮困潦倒。不過在此之前,查理可是世界上大名鼎鼎的、排名世界第二的拳擊運動員。查理有一個十一歲的孩子,叫做馬科斯,查理以前忙於拳擊從來沒有好好照顧過他。現在,丟掉了頭銜,失去了名譽,還一無所有的查理反而有了更多的時間和自己的兒子相處。不服輸的兒子鼓動查理去廢棄機器人的倉庫找零件回來自己做機器人參加比賽。零件沒有找到多少,但是他們去意外地發現了一個陪練機器人。
　　這個陪練機器人被馬科斯起名叫做亞當,亞當沒有實戰經驗,只有挨打的份。一開始查理帶他去打各種小型賽事籌集金錢,而亞當則被打得「滿地找鐵」。時間一長,馬科斯發現這樣不行,他讓查理教亞當自己的拳擊技巧。亞當倒也是個聰明的機器人,能夠惟妙惟肖地模仿出查理的所有動作。後來亞當成了常勝將軍,變成了世界知名的機器人拳擊手。
　　但是,亞當要證明自己還有幾場惡戰在等著它。而查理也需要亞當的勝利來證明自己的價值和存在的意義。在這些比賽的過程中,查理收穫的不僅僅是勝利和名譽,更重要的是,查理已經和自己疏於聯繫的兒子馬科斯建立起了堅不可摧的情感。
一句話評論
　　影片將考驗那些科幻片迷是不是能接受在科幻片中看到一個父子之情的故事,因為這部電影完全就是在講述父子之情,而機器人的打鬥則可有可無。 ——《好萊塢報道者》
　　雖然是一部發生在未來的科幻片,但是影片在風格和主題上依然是一部老式的父子情感劇。 ——《綜藝》
　　這樣的一個男孩和一個機器人的故事才是「變形金剛」的本源。 ——IGN Movies
幕後製作
　　不一樣的拳擊電影
　　拳擊題材的電影一直都不少見,這幾年更是扎堆出現,從去年的奧斯卡獎的獲獎片《鬥士》到今年的《勇士》,鬥士拳擊題材的電影。但是在肖恩·利維的這部《鐵甲鋼拳》之中,拳擊手從人類變成了機器人,而人類則退居二線,成為了遙控機器人的「操作員」。只要有拳擊才華和頭腦,甚至連孩子都可以教會機器人去比賽。對於導演肖恩·利維來說,這樣的一個題材,自然不是講述拳擊故事的載體,所以他很聰明地把拳擊當成了背景和舞台,轉而把人類的情感演化做了影片的主題。
　　肖恩·利維說:「雖然這是拳擊題材的電影,但是拳擊在影片中佔到的比例只有一點點,機器人比賽的場景也只有幾個。我花了70%的時間和篇幅來介紹兩個父子之間的關係,因為他們的關係和休·傑克曼扮演的查理從人生的低谷中走出來的勵志元素才是影片的重點。」在這種思想的指導下,肖恩·利維沒有把影片拍攝成一部黑暗的、抑鬱的機器人拳擊戲,而是轉而用一種為情感而拍攝的思想,拍出了一部向上、感人的父子戲。他說:「有很多人覺得這就是一部簡單的機器人科幻片,或者就是一部拳擊戲。這麼認為的話,那就全錯了實際上,這是一部講述父子關係,以人類的情感和改變為主題的劇情片。正是因為有了這些情感元素,這部電影才顯得會與一般的科幻片有所不同。嚴格地來說,這個題材其實很適合拍攝成一部給小孩子看的科幻片,因為機器人的情節和小孩子的參演會非常吸引人的眼球,但是我並不想這麼簡單地處理這個題材。其實,拿這些元素來來回回地比較並不好,我想拍攝的是一部有個性的電影,並且為該類型的電影確定一種講述故事的風格。」
　　即使這是一部家庭戲,但影片中還是充滿了各種各樣的拳擊場面。這些片段從2分鐘到10分鐘不等,無一例外都是極為火爆的搏擊戲。肖恩·利維說:「不管拍攝什麼,自由搏擊也好,拳擊也好,散打也罷,最重要的就是招式的專業和鏡頭與音樂的精彩配合。為了能讓這些片段更具有觀賞性,我們請來了專業的拳擊運動員指導演員和機器人的動作。因為這是影片的看點,所以一定要製作得精益求精。第一場打鬥是最好玩的,因為裡面融合了很多拳擊和自由搏擊的元素。我們在後期微調了機器人的質感、動作和紋理,力求沒有破綻,做到完美無缺。配樂上,我找來了丹尼·艾夫曼。他的音樂裡有很多種不同的元素,那些具有未來感的電子樂和一些民族風很適合我的這部電影。而且他的音樂很有個性,既能烘托出打鬥的激烈,又可以展示出人物的情感。」
　　感人的劇本
　　丹·吉爾羅伊在2005年為這部電影編寫了一個劇本,但是這個劇本並沒有成為影片的拍攝劇本。2008年,這部電影幾經周折來到了史蒂文·斯皮爾伯格的夢工廠,斯皮爾伯格給這部電影的製作開了綠燈,於是肖恩·利維讓傑裡米·萊文和丹·吉爾羅伊修改了劇本。但是到了2009年,約翰·賈丁斯又成為了影片的編劇。在這最後一版的劇本裡,諸如父子之情、勵志元素統統得到了凸顯。而且那一種未來、老派混搭的視覺元素也被雜糅了進來。在肖恩·利維看來,這樣的故事和情節,更能夠凸顯一種「溫暖的鄉愁」,因為這是一個講述父子之情的劇本。
　　談到影片的劇本和視覺效果,休·傑克曼說:「我自己是很喜歡影片的劇本,因為這不是一部以動作和打鬥為主的科幻片,在更廣泛的層面上,這是一部家庭劇。我扮演的查理·肯頓是一個失敗者,但是在兒子的鼓勵和他自己內心的渴望下,他重新站立了起來,變成了一個純粹而傑出的拳擊教練和一個真正意義上的好父親。這種人物的轉變,是我最鍾愛的內容,而且他和兒子的那種亦親亦友的互動和鼓勵,也是這部電影的精髓。我相信所有的觀眾都會喜愛這部電影中的情感元素的。那些機器人拳擊的場面,也一樣能讓人們得到該有的娛樂和享受。在肖恩·利維的打造下,整部影片發散出了一種傳統、現代和未來相結合的影像風格,而且機器人的質感和動感非常棒,你都不會相信那是CGI製作的東西。在拍攝的第一天,我們來到了靠近底特律的一個地方,這裡非常有工業感,很適合影片中的的場景。最重要的是,這裡幾乎提供了整部影片的所有場景,既有室內的,也有室外的,非常棒。」
　　這幾年憑藉著一系列電影電視劇的配角起家的凱文·杜蘭也在影片中扮演了一個角色,他曾經在《金剛狼》中和休·傑克曼有過合作。他說:「能再次和傑克曼合作,感覺很棒,他是一個很傑出的演員。這部電影很有看點,首先它很吸引人,因為機器人的拳擊,沒有人見過,也沒有人能想像出它是什麼樣子;第二,這個電影的劇本非常感人,因為肖恩·利維處理的是一個父子情的故事,以及一個男人的重生的故事。我覺得,這種故事很具有打動人心的力量。在這個角度上,《鐵甲鋼拳》不僅僅是一部科幻片,更是一部家庭片。」
　　特技:業界頂尖
　　肖恩·利維導演大力讚揚了影片的特技。他表示對於《鐵甲鋼拳》中使用的大量前沿科技,他與特效組「借鑒了詹姆斯·卡梅隆在《阿凡達》中使用的技術。」
　　導演繼續解釋道,「我們是在探索視覺特效的新高度。簡單點說,除了使用傳統技術--拍攝好空鏡頭,再由電腦添加進機器人之外,我們還大量使用了動作捕捉技術,拍攝了不少真實的拳擊手加洛德·華倫(Garrett Warren)與舒格·雷·倫納德(Sugar Ray Leonard)互相搏擊的鏡頭。我們記錄下他們身體移動與出擊的數據,將其數字化,再存儲起來。數月後當我們在真實場景拍攝時,我們就可以把這些程序化的動作捕捉數據釋放出來,並使用Simul‐Cam B程序把數據轉化成真實的圖像。」
　　「我們使用的是拍攝《阿凡達》時發明的技術,但又有一些不同。《阿凡達》是把動作捕捉表演放到虛擬的世界中,而我們則是把動作捕捉表演放到真實的世界裡。」
　　利維承認這些製作過程聽起來很複雜,於是他作出了簡單的說明。「是這樣子的,」他表示,「我們給真人拳擊手穿上有動作捕捉點的特製服裝,讓他們進行搏擊。他們的動作數據被捕捉,實時的轉換成機器人替身顯示在電腦屏幕上。然後我們去到需要拍攝的拳擊佈景,對空空如也的拳台駕起攝像機,電腦技術就允許你把六個月前拍攝的機器人打鬥釋放出來,並加載在你拍攝的拳台上面,你可以實時觀看到打鬥效果。這就是Simul‐Cam B的技術。」
　　體驗:獨一無二
　　肖恩·利維導演總結了他拍攝《鐵甲鋼拳》的體驗:「讓我很爽的一點就是,如今在銀幕上呈現出來的電影,和我之前暢想的一模一樣。」他表示,「它就是我第一次和史蒂文·斯皮爾伯格與史坦斯·斯奈德談及本片時腦海中想像的模樣。我們很高興能夠忠於那最初的夢想。」
　　休·傑克曼則表示,「在我的職業生涯中,我一直想參演一部類似於《洛奇》、《火之戰車》、《死亡詩社》這樣的影片,它們都對我的成長影響至深。那些電影帶給我靈感,讓我從座位上跳起來叫好,讓我歡笑讓我感動。這部電影就讓我夢想成真。我覺得這部電影能娛樂並激勵到觀眾,就像那些電影曾經深深的影響我一樣。」
　　製片人唐·墨菲說,「我覺得每個人都能在《鐵甲鋼拳》裡找到看點。男性看拳擊,孩子看機器人,女性看休·傑克曼;還有每個觀眾都喜聞樂見的家庭元素。」
　　製片人蘇珊·芒特福德則表示全心贊同。「我們有流暢美妙的動人故事,壯觀震撼的激戰場面,帶觀眾踏上一段獨一無二、心生共鳴的難忘旅程,真正做到了面面俱到。這部電影一定會贏得觀眾的喜愛。」
花絮
　　·這部影片是肖恩·利維拍攝的第三部IMAX電影,前兩部是《博物館奇妙夜》和續集《博物館奇妙夜2》。
　　·影片改編自理查德·麥瑟森發表於1956年的短篇小說《鐵甲》(Steel)。
　　·影片從2003年開始立項,直到2010年才開始拍攝。這部電影是派拉蒙和夢工廠在2008年分裂的時候,夢工廠帶出來的17個電影項目之一。
　　·影片的片名叫做Real Steel,巧合的是在英國,有一家生產發動機配件的公司也叫做Real Steel。
　　·影片的拍攝地被導演肖恩·利維選擇在了密西根州,靠近底特律的一個地方。這裡的Highland公園裡有一個專門展示福特公司T型汽車的博物館,肖恩·利維覺得這是是最適合拍攝影片開始的「衝撞宮殿」(Crush Palace)的地點,所以拍攝地就選定在了這裡。連附近的新墨西哥、洛杉磯和佐治亞州,肖恩·利維都沒有去。
　　·著名拳王,拳擊名人堂成員舒格·雷·倫納德是影片的拳擊指導。
　　·在影片上映前一個月,夢工廠就宣佈本片會拍攝續集。而影片的導演肖恩·利維則表示說,自己會根據第一部電影的賣座情況去決定是不是執導續集。
　　·在影片的拍攝過程中,劇組一共製作了26個半機器人的模型。每一個都有液壓的起重設備和用遙控器操縱的手部。
　　
　　·《鐵甲鋼拳》的背景設置在不久的未來,那時人類拳擊已經被機器人取代。
　　·肖恩·利維曾告訴製片人史蒂文·斯皮爾伯格,希望在《鐵甲鋼拳》裡充分展現「情感」元素,並把故事中的父子情比喻為新版《天涯赤子心》(The Champ)。
　　·《鐵甲鋼拳》由休·傑克曼主演,他飾演的查理·坎頓曾經是一名人類拳擊手,但如今他的生活潦倒,靠在機器人拳擊的地下黑市打比賽賺錢過活。
　　·休·傑克曼表示吸引他加盟的重要原因之一,是電影故事所傳達出的感人情感。
　　·每個機器人都有不一樣的造型、性格、噴繪圖案,高達2.5-2.8米。他們根據人類身形設計,擁有兩條腿、兩隻胳膊、一個軀幹與一個頭──除了「雙城戰士」,他有兩個頭。
　　·　除了性格不同,每個機器人的聲音也各有特色。當他出拳時,你能聽到他的骨架材料、機械裝置、軀體材質、細小部件都會發出聲音。而在他被激活時,你也能聽到呼呼聲、颼颼聲、引擎嗡嗡聲或者電腦啟動聲。
　　·伊萬傑琳·莉莉(曾主演美劇《迷失》)在片中飾演貝莉,她從來沒想過自己會主演一部拳擊電影。但當她讀過這個感人至深的劇本後,她立即接下了這個角色。
　　·達科塔·高尤(曾出演《雷神》)是經過了一場有幾千名10歲小孩參加的試鏡後脫穎而出,成功飾演了休·傑克曼在銀幕上的兒子麥克斯。
　　·機器人拳擊的場景,則是通過動作捕捉技術與真實尺寸模型合力打造而成。動作捕捉的基本動作在實拍的幾個月之前就已經捕捉完成──演員們穿著渾身佈滿捕捉小點的特製服裝,在洛杉磯的一處拳台上進行表演,他們的動作在電腦裡被轉換成機器人對決,並且能實時在顯示器上展現。等到正式拍攝時,攝制組用攝像機實拍一個空的拳台,並把之前模擬的機器人打鬥場面合成在拳台上,這樣他們就可以對機器人的動作進行實時修改。
　　·拳擊冠軍舒格·雷·倫納德(Sugar Ray Leonard)擔任了本片的拳擊動作設計,他同時也是休·傑克曼的拳擊動作與拳台表現的嚮導。
　　·服裝設計師瑪莉妮·斯圖爾特給休·傑克曼造型的設計靈感,來自於1960年代的美國粗糙質感。就連給傑克曼準備的墨鏡也是復古造型的。
　　·《鐵甲鋼拳》展現了兩個世界的機器人拳擊。在影片設定中,機器人大戰分為聯盟與非聯盟。聯盟賽事只是拳擊比拚,擁有嚴律的比賽規則與制度,且有大量的贊助商和資金;而非聯盟賽則沒有任何規則限制,需到戰死才能結束。
　　·《鐵甲鋼拳》全片共有五場重要的打鬥戲,每場長度2-10分鐘不等;另外片中還有兩段精彩的動作片段蒙太奇。
　　· 斯皮爾伯格認為肖恩·利維以往的作品兼顧商業元素與寬容性,而這也是他選擇利維擔任本片導演最重要的原因之一。
　　·影片運用了《阿凡達》和《丁丁歷險記》相同的動作捕捉技術,唯一的不同在於《鐵甲鋼拳》的場景是真實的,因此需要把動作捕捉的數據融入到真人拍攝表演之中。
　　·動作捕捉的部分很早便完成了,並作為真人表演時的參考。
　　·導演利維認為《鐵甲鋼拳》與《變形金剛》本質的不同在於,它並不是一部廣告賣相的影片,相反展現了真實的美國。
　　·本片的設計團隊把50年代、60年代的復古風潮與高科技元素結合在一起。
　　·導演將很大一部分精力用於表現戲劇張力,也正是由於如此,他與斯皮爾伯格決定放棄3D化。
　　·《變形金剛》、《終結者》系列大獲成功後,利維意識到觀眾已經看過太多機器人大戰的影片。因此他把本片的故事背景設定在2020年,人類意識到身體的極限後,開始研發器械展開更激烈的對抗。
　　·導演並沒有讓演員對著空氣自說自話,他借助了早前完成的動作捕捉畫面以及一些現成的機器人模型,來完成對手戲的拍攝。
　　·傑克曼讚揚了影片的技術團隊,是他們的大力支持讓演員們更有信心。因為演員可以看到一起演出的機器人,並隨著場景情境的變化做出相應調整。
　　·休·傑克曼還透露了一個關於導演肖恩·利維的「壞毛病」,說利維有時候會在拍攝現場聽音樂來找感覺。
　　·休·傑克曼介紹影片裡的打鬥比例與首部《洛奇》差不多,「這是個非常角色主導的故事,就算是動作戲也是情緒所致。」
　　·《鐵甲鋼拳》是迪士尼在中國內地發行的第二部夢工廠作品。
　　· 在得知該片即將在中國上映後,主演休·傑克曼主動在新浪微博上發言表示:「Exciting news, we're cleared to release REAL STEEL in China, coming only to theaters and IMAX on November 8th! 」(好消息,《鐵甲鋼拳》已經獲准於11月8日在中國的影院及IMAX上映!)他在開微博僅5天內就吸引了超過10萬名粉絲,傑克曼也上載了不少自己在全球宣傳《鐵甲鋼拳》的照片,受到網友關注。

如何在家看高清影片或是下載台灣沒發行的高清秀
 
之前寫過一篇教學